Lý thuyết màu sắc trong nghệ thuật

Lý thuyết màu sắc trong nghệ thuật nghiên cứu cách các sắc độ liên hệ, tương phản và kết hợp với nhau, cung cấp cho các nghệ sĩ những khuôn khổ như bánh xe màu sắc, các cặp màu bổ túc và mối quan hệ nóng-lạnh.

Definition

Tập hợp các nguyên tắc mô tả cách màu sắc được tổ chức và cảm nhận trong mối quan hệ với nhau, được các nghệ sĩ sử dụng để pha trộn, kết hợp và tương phản các sắc độ nhằm tạo hiệu ứng hình ảnh và biểu cảm.

Scope

Chủ đề này bao gồm các chiều của màu sắc (sắc độ, giá trị, độ bão hòa), bánh xe màu sắc và các mối quan hệ sơ cấp, thứ cấp và bổ túc, sự khác biệt giữa pha trộn cộng và pha trộn trừ, các lý thuyết về sự hài hòa và tương phản đồng thời, cũng như ý nghĩa văn hóa của màu sắc, được phát triển từ Chevreul đến Bauhaus.

Core questions

• Ba chiều của màu sắc – sắc độ, giá trị và độ bão hòa – là gì?
• Bánh xe màu sắc và các cặp màu bổ túc hướng dẫn việc kết hợp màu sắc như thế nào?
• Sự pha trộn trừ của bột màu khác với sự pha trộn cộng của ánh sáng như thế nào?
• Tương phản đồng thời là gì, và bối cảnh thay đổi màu sắc cảm nhận như thế nào?

Key concepts

• Sắc độ, giá trị, độ bão hòa
• Bánh xe màu sắc
• Màu bổ túc
• Pha trộn cộng và pha trộn trừ
• Tương phản đồng thời
• Màu nóng và màu lạnh

Key theories

Tương phản đồng thời

Nguyên tắc của Chevreul rằng các màu sắc liền kề ảnh hưởng đến sự xuất hiện của nhau, mỗi màu đẩy màu kia về phía màu bổ túc của nó, điều mà các họa sĩ như những người theo trường phái Tân Ấn tượng đã sử dụng một cách có chủ ý.

Tương phản và tương tác màu sắc

Quan điểm của Bauhaus, được phát triển bởi Itten và Albers, cho rằng các hiệu ứng màu sắc phát sinh từ các tương phản có hệ thống – về sắc độ, sáng-tối, nóng-lạnh và các màu bổ túc – và rằng sự cảm nhận một màu sắc phụ thuộc vào các màu sắc lân cận của nó.

History

Sự quan tâm của nghệ thuật đối với các hệ thống màu sắc phát triển cùng với quang học của Newton và Goethe và được định hình một cách quyết định bởi Michel Eugene Chevreul, người mà nghiên cứu về tương phản đồng thời đã ảnh hưởng đến hội họa Ấn tượng và Tân Ấn tượng. Trong thế kỷ XX, các giáo viên Bauhaus Johannes Itten và Josef Albers đã biến màu sắc thành một môn học chính thức, trong khi các nhà sử học như John Gage đã xem xét ý nghĩa văn hóa thay đổi của màu sắc.

Debates

Sự hài hòa phổ quát so với ý nghĩa văn hóa

Liệu các mối quan hệ màu sắc có tuân theo các quy luật phổ quát về sự hài hòa và cảm nhận, hay liệu ý nghĩa và hiệu ứng của màu sắc phần lớn được định hình bởi văn hóa và lịch sử, như công trình của John Gage đã nhấn mạnh.

Key figures

• Michel Eugene Chevreul
• Johannes Itten
• Josef Albers

Seminal works

• itten1973
• albers2013
• chevreul1855

Frequently asked questions

Màu bổ túc là gì?

Màu bổ túc là các cặp màu nằm đối diện nhau trên bánh xe màu sắc, chẳng hạn như đỏ và xanh lá cây hoặc xanh dương và cam; khi đặt cạnh nhau chúng tăng cường lẫn nhau, và khi pha trộn chúng có xu hướng tạo ra màu xám trung tính hoặc nâu.

Tại sao các họa sĩ pha màu khác với màn hình?

Các họa sĩ sử dụng phương pháp pha trộn trừ, trong đó bột màu hấp thụ ánh sáng và việc kết hợp chúng làm tối kết quả về phía màu đen, trong khi màn hình sử dụng phương pháp pha trộn cộng của ánh sáng màu, trong đó việc kết hợp các màu cơ bản sẽ tạo ra màu trắng.